绘画，在技术层面上，是一个以表面作为支撑面，再在其之上加上颜色的做法，那些表面可以是纸张或布，加颜色的工具可以通过画笔、也可以通过刷子、海绵或是布条等，也可以运用软件进行绘画。

首先，让我们谈谈一般的实践方法：
1。经常做。有空的时候，多观察四周的事物，在纸之上画更多的轮廓。一开始画得不好没关系。你不能害怕在绘画中犯错误。你可以一次又一次地勾选它，然后一次又一次地更改它

2。耐心且经常画画的学生会面临这样的情况：他们一半的时间都不想画画。此时，即使他们暂时休息，也不要匆忙完成他们的绘画。休息好之后，他们可以放在一边画画。无论如何，它们应该从头到尾

3。更多对比。绘画一开始就是模仿。后来，当你精通时，你的头脑之中自然会有商品，你可以创造。然而，第一阶段（复制）是一个必须通过自始至终的努力连接起来的部分。即使在创作之中也不能放弃复制。复制的技巧在于比较。当你把自己的画和复制的画进行比较时，你不仅要让自己看，还要让别人替你看。你不仅要仔细看，还要从远处看（从远处看很重要，你可以掌握形式和颜色间的一般关系）

1。线路：
线路的连接贯穿整个过程。在第一部分之中，需要绘制简单而清晰的线，这些线可以用手与不同的路面和不同的物体表面连接。线条要笔直、简洁、干净，方向和长度都要一致，开头和结尾都没有挂钩

2。透视：
看一幅画时，先看透视图，把握透视关系。即使外形轮廓有点扭曲，之后也可以更改，但透视图是错误的，无论身体轮廓有多好，这不是一幅好画（除了一些抽象画。抽象之中的超现实主义和立体主义对透视有一些正常人认为的扭曲，但大透视关系也遵循规律。有关详细信息，请参阅毕加索，弗朗西斯·培根的绘画~）如何实践透视。

3。身体关系：
把握视角，练习台词。让我们来看看身体的关系。也就是说，掌握对象结构的实践：首先，无论什么对象都可以简化为某个块

4。明暗度：
物体的明暗度实际上是根据光线的投影方向来确定的，所以请在着色以前确定光源！然后，你必须确保整个绘画的光源来自一个点（如果太阳光源基本上是平行的），所以首先确定投影方向（注意物体左右的遮挡关系）