一丝不苟的现实主义。一丝不苟的笔触指的是使用整洁、一丝不苟和一丝不苟的技术来描述对象。工笔可分为工笔线描和工笔重色。细线画指的是用毛笔蘸着墨水完全用线画出的物体。工笔线描不需要颜料

工笔重色指线条工整细腻的中国画。一丝不苟的浓重色彩需要绘画颜料
线描最初用于制作草稿。到了宋代，它发展成为一种独立的绘画形式。当时的画家李功林是一个代表人物，他的画有很强的表现力，他的画像云和流水，变化无限丰富
古代绘画之中广泛使用丹沙和青色等颜料。从中我们可以看出，工笔画和浓重的色彩在中国画的晚期非常重要。
工笔画有着悠久的历史。大多数古代绘画都是工笔画。它不需要细节，但需要形状之上的相似性。然而，它也需要现实主义。工笔画一般都很工整。到了唐代，王维创造了水墨画的方法，绘画的主题也发生了变化。唐代绘画的主题主要是人物、山水、花鸟。因此，自唐代以后，绘画方法也被分为工笔画和写意画
工笔画有着悠久的历史，因此它有自己非常严谨的绘画体系。工笔画的特点可以分为以下几点：
线条是工笔画的支柱，也是中国画的特点。在工笔画之中，线条要求细腻、整洁，因此对画笔的要求也相对较高
工笔重色一般以纯色为主。这种画的色彩明亮，色调统一，符合中国民族色彩的审美趣味。
工笔画注重什么风格。
工笔人物画以人物为主要表现对象，以简单的线条轮廓为造型手段，借助线条的粗细和长度，正方形与直线，笔墨的优先性，虚实的密度，令人沮丧的，刚柔的，生动的应用，油墨强度的有机结合，造型的干湿，以及分色、罩染、焙染等技术的应用与处理，为了在细节之上充分表现身体的质感、动态感和空间感
根据主题，工笔人物画大致可分为仙佛罗汉、君节帝、神仙人物、雅士、艳罗淑女、市场杂人、妇孺戏等。